Categoria: Approfondimenti

L’ Alfabeto N’Ko ( ߒߞߏ ) è un alfabeto ideato dallo scrittore guineano Souleymane Kante nel 1949, come sistema di scrittura per le lingue mandé dell’ Africa Occidentale . N’Ko significa infatti Io dico in tutte le lingue mandé.

Lo N’Ko ha alcune similarità con l’ alfabeto arabo , come la direzione da destra a sinistra e la legatura tra i grafemi. I toni, così come le vocali, vanno obbligatoriamente segnati. Il suo organismo normativo è l’Associazione Kurukan fuwa gbara . Nel 2006 è stata approvata la codifica dello N’Ko nel sistema Unicode 5.0, e gli è stato assegnato il codice ISO 15924 «Nkoo».

N’Ko è anche il nome di un linguaggio ( ISO 639-3 :nqo) che rappresenta una varietà letteraria delle lingue Mandé: è inteso come una sorta di koinè , basato sul continuum dialettale delle lingue Mandingo (che rappresentano un sottogruppo delle lingue mandè), anche se risente soprattutto dell’influsso del Maninka , la varietà mandè parlata in Guinea.

La lingua N’Ko è talvolta trascritta anche in caratteri arabi o latini, con alcune lettere aggiuntive che derivano direttamente dall’ alfabeto fonetico internazionale , come ɔ o ɛ

Il Sosso-Bala (lo strumento sacro balafon) è stato percepito come il simbolo della libertà e della coesione della comunità mandingue, diffusa in un territorio che un tempo apparteneva all’Impero del Mali. Originariamente posseduto dal re Sumaoro Kanté, che successe al trono di Sosso all’inizio del XIII secolo, il balafon ha trasmesso poesie epiche attraverso i secoli, principalmente l’epopea Sunjata che comprende inni alla gloria del costruttore dell’impero del Mali.

Gli altipiani dell’Alta Guinea sono stati il ​​luogo di nascita e il centro dell’espansione dei grandi imperi e regni del Ghana, Soso, Mali.

La prima capitale dell’Imperatore Soundiata Keita, fondatore dell’Impero Mandingo, si trovava nella regione di quella che oggi è la Prefettura di Mandiana.

La ‹‹Charte du Manden›› (1222) è considerata dai mandenka (popoli che hanno in comune la lingua Mandinka) come uno dei riferimenti più antichi relativi ai diritti fondamentali.

É stata iscritta nel 2009 dall’UNESCO nella lista del patrimonio culturale immateriale dell’umanità. Il suo riconoscimento da parte dell’UNESCO ( https://ich.unesco.org/es/RL/la-carta-del-manden-proclamada-en-kurukan-fuga-00290 ) dovrebbe confermare il suo valore legale e la sua portata universale.

Il regno teocratico peuhl di Foutah Djallon nel 18esimo secolo sviluppò un’area di cultura e civiltà originale per i suoi modi di espressione istituzionali, intellettuali e spirituali.

La sua letteratura in particolare è riconosciuta a livello internazionale, con i suoi maestri Thierno Mohammad Samba Mombéya et Tyerno Aliou Boubha Dyan .

In Guinea marittima e in Guinea forestale, stati e regni altamente strutturati e organizzati su basi comunitarie, hanno conservato la loro autonomia e un’identità culturale originale. Le conoscenze locali, le maschere, le statue e gli strumenti a percussione di Baga, Kissi e altre comunità costiere e della Guinea Forestale sono di fama internazionale e fonte di ispirazione per artisti moderni, africani o stranieri. Le polifonie e i poliritmi della musica e della danza delle popolazioni di queste regioni, oggi condivise da tutta l’Africa occidentale, arricchiscono la “musica mondiale” internazionale

È questa cultura tradizionale che fa la ricchezza e la varietà della cultura nazionale guineana.

Questa resta viva grazie alle comunità che la conservano e che continuano ad esprimersi con essa, nonostante tutti i tipi di vincoli sociali, politici ed economici che pesano su questo patrimonio e sulla sua trasmissione.

La scrittura poetica e romantica è molto diffusa come mostrano il numero di opere pubblicate.

Un forte dinamismo è presente anche nel settore dello spettacolo, in particolare della musica, che ha portato ad emergere un gran numero di artisti, produttori, emittenti e manager che, nonostante molte difficoltà, riescono ad affermarsi su un mercato culturale nazionale e internazionale. Tutti conoscono Bembeya Jazz, balletti africani, Mory Kanté, Momo Wandel, Mamadi Keita Djembefola, Sékouba Bambino ecc., Diverse generazioni di artisti si sono susseguite (teatro moderno, acrobati, comici, musica urbana, ecc.).